当人们谈起街头潮流的内核，青年文化和流行文化是永远绕不开的话题，电影动画的力量更是于潜移默化中，超越时间和空间的限制，成为一种时代符号的象征。
在众多的流行文化 IP 中，或许没有谁会像迪士尼这样自成体系地影响一代又一代的青年。迪士尼诞生成长于美国动画及影视工业起步和大发展的年代，2023 年更是标志着华特迪士尼公司成立 100 周年纪念。时间的沉淀让这些永远年轻的 IP 形象有了深厚历史，而年轻一代的创作者在挖掘自身历史作为素材与灵感时，迪士尼作为他们童年时代的象征，也自然成为一种话语，最后被总结为一种潮流。
所以无论我们身处哪个时代，偶像的力量都不可缺少，IP 形象的出现更是成为鲜明直观的符号，其艺术性、故事性与情感表达更由此构建。周边产品在品类不断扩展的同时，也正成为人们心中的「精神符号」。无论是以米奇作为蓝本的 Kaws Companion，还是各类 Disney 联名的产品，迪士尼这些形象通过众多衍生品深入大家生活的方方面面。迪士尼拟人的动画形象可以生动形象的表达出人类的情感寄托，而公仔形象很多时候还能被看作是一种自我理想形象的镜像变体。
2023 年 Disney 即将迎来 100 周年纪念，为庆祝这个时刻，shopDisney 迪士尼官方旗舰店也陆续推出令人兴奋的新系列及联名单品。此次 Hypebeast 也将通过系列视频栏目「Invite Only」邀请到两位对迪士尼文化和流行艺术都有着独到见解的，来自潮流、艺术、时尚行业的意见领袖，他们是以「纸」作为创作语言的艺术家陈粉丸，以及生活方式和艺术收藏博主 lei_yu。
今番，他们近赏并点评了迪士尼 100 周年奇遇系列、 100 周年闪耀里程系列和幸运兔奥斯华系列新品，也由此展开对话，谈及迪士尼 IP 是如何被潮化并与青年文化融合，年轻群体对于迪士尼 IP 潮流化、流行艺术的见解；这些经典的 IP 是如何被打造出来，又在这 100 年间逐渐巩固了自己的地位；并深入探讨 IP 周边产品与偶像的社会符号意义等话题。
陈粉丸：这次产品有迪士尼 100 周年奇遇系列、 100 周年闪耀里程系列和幸运兔奥斯华系列，lei_yu 你知道奥斯华是迪士尼的第一个动画形象吗？
lei_yu：我小的时候看米奇比较多，很长的一段时间我甚至都没有意识到米老鼠还有分男女的，对于奥斯华我的确是没有太多印象，应该是我小时候没有怎么接触到？
陈粉丸：确实幸运兔奥斯华作为迪士尼第一个⻆色，近几年出场率相对较少。生肖于新春的重要性不言而喻，我们也会把自己的愿望和运气 挂钩在属相上，以幸运兔的身份过兔年，我觉得确实很幽默也很讨喜。
lei_yu：没错，我对这几个奥斯华完全没有抵抗力，这个黑色的必须收一个。我是出生在黑白电视交替的那个年代，所以骨子里我是带有那个年代的基因的，这个黑白色的奥斯华就非常富有那个年代的感觉，经典，耐看，感觉放在家里任何地方都不会有违和感。
陈粉丸：对，这个系列有大量的银色金属材质的运用，潮流感和先锋感很强烈。我很喜欢奥斯华托特包，据说灵感来自中国传统的编制蛇皮袋，俗称的「红白蓝」，是我喜欢的「中⻄融合」。奥斯华善于表达爱，有创作的冲动，且动手能力创造力极强，似乎任何东西都能从他手里糅合想象力制造出来！这让我想起了我去年参加《好奇无界:米奇艺术展》的时候创作的一个作品《米奇能量图》，我选择了人体经络图一般的构图和布局去和米奇进行结合，和我手上的这个奥斯华托特包思路异曲同工。
lei_yu：我喜欢这个闪耀里程系列里的「威利号汽船」 这种很复古的摆件，这个音乐听着好怀念，仿佛回到了小时候，掌舵的米奇画面真的太经典了。我想到我小时候最大的乐趣基本也就是饭后和哥哥一起看迪士尼的米老鼠系列，没有连续的剧情，没有复杂的人物关系，从哪儿看起，看到哪里都没有关系，米老鼠的画面出现在眼前就足以能让我感到快乐和满足。这个帽子也挺特别的，我就喜欢收这种有纪念意义的东西，而且这个限量版的，也有收藏价值。这个帽子实物的原型可以回溯到 1950 年代，在《米老鼠俱乐部》中首次由真人演员戴着登场，随后成为迪士尼经典的帽子设计之一。在我心目中，米老鼠（现在叫米奇）就是迪士尼的代名词，米老鼠对于我而言就是一切的启蒙，以至于长大后成为了我审美的标准之一。粉丸，你和迪士尼的故事是怎么开始的？
陈粉丸：我的童年全都在 90 年代的广东，米奇和朋友们就是关于动画片和快乐的回忆，最记得儿时的我有一张被子，满铺的米奇图案，粉红色的，一直盖着，直到⻓高了不合适了才换了。lei_yu 我知道你家里也收藏了很多 Disney 相关的产品对吧？
对，家里有很多我从一个一个收回来的米奇毛绒玩具，很多看似一样，但其实都不相同。我和我的买手说，只要看到我没有的款，不用问我，直接帮我收就行。
lei_yu： 这次我也带了我收藏的两个单品来。一个是意大利 Bosa 的陶瓷米奇，这款是为了庆祝米奇诞生 90 周年而特别推出的，由意大利设计师 Elena Salmistraro 在原型上二次创作，每一件都是在意大利纯手工制作而成，拿在手上每一个细节都堪称完美。这双是 adidas ObyO Jeremy Scott 系列中我个人最爱的也是最罕见的一双，这双鞋最大的亮点就是鞋舌上的这对大大的米奇头像，现在在鞋舌上加元素的设计已经很常见，但在当时还是非常新颖，鞋身也是选用经典的米奇红黄白配色，我都舍不得穿，也再也没有找到过第二双，就像这样一直塑封着摆在鞋架上。
陈粉丸： 确实，现在收藏 Disney 单品也逐渐变成一种潮流，你觉得什么原因促使了迪士尼 IP 的潮流化？
lei_yu：对我来说，迪士尼 IP 潮流化的开始无容置疑是从 Kaws 的二创开始的，因为 Kaws 曾在迪士尼工作过的缘故，所以 Kaws 的作品中会看到迪士尼的影子，比如经典的 Companion 就是以米奇作为蓝本，后来这种「借鉴灵感」的创作方式就一发不可收拾，被众多后起的艺术家惯用。粉丸，你作为年轻一代的代表，你怎么看迪士尼 IP 被潮流化，并成为青年文化的一部分这点?
陈粉丸：我觉得这似乎是一种必然。时间的沉淀使这些永远年轻的 IP 形象也有了深厚的历史，它们参与了一代代人的童年，塑造了一代代人的经验。创造性活动也经常是延续历史的步调向前迈进的，年轻一代的创作者不可回避地挖掘自身历史作为素材与灵感时，迪士尼就会被不断提起会被不断引用。当这样的创作者不断出现，就会形成一种话语，最后被总结为一种潮流。
「年轻一代的创作者挖掘自身历史作为素材与灵感时，迪士尼就会被不断提起会被不断引用。当这样的创作者不断出现，就会形成一种话语，最后被总结为一种潮流。」
lei_yu：IP 周边产品的出现也是满足了市场的需求，让我们喜欢的人物形象融入到我们生活的方方面面。除了之前提到过的毛绒产品，其实还有这次的 100 周年项链，潮流摆件，服装、家居用品等，品类在不断拓展 。粉丸，作为艺术家你是怎么看待这些以 IP 为中心的周边产品和 Merch 文化?
陈粉丸：总会有新的消费模式出现来满足我们的生活，不知道是需求衍生的生产还是生产塑造的需求，但我们这个时代需要偶像的力量，需要一些明确的符号来总结和表达。就像 lei_yu 你会收藏很多公仔一样，我觉得公仔很适合作为隐喻和象征的载体，大部分拟人的形象可以婉转地表达人类的情感寄托，公仔形象很大程度是一种自我理想形象的镜像变体，就像照哈哈镜一样。
「公仔适合作为隐喻和象征的载体，拟人的形象可以婉转表达人类的情感寄托，公仔形象很大程度是一种自我理想形象的镜像变体。」
lei_yu：对，不过归结到最后，拿我自己来说，我愿意去收藏和迪士尼 IP 相关的艺术品主要还是因为喜欢，因为这个 IP 的经典和我的情怀，保不保值或者说增值都是次要的。
陈粉丸：没错，希望迪士尼其他 IP 未来会有更多跟中国艺术家联合的部分。
lei_yu：对，我也希望迪士尼能够推出更多奥斯华的雕塑作品可供我们收藏，因为今天在看到它后我已经开始爱上它了。
2023 年，迪士尼即将迎来 100 周年，也将为粉丝们呈现更多令人兴奋的新系列及联名款。迪士尼 100 周年奇遇系列已于 shopDisney 迪士尼官方旗舰店全球首发，100 周年闪耀里程系列和幸运兔奥斯华系列新品也即将于本月登场，感兴趣的各位不妨持续关注。
